Continuation et variation
L'espace intérieur est composé de deux étages. 1F est centré sur l'offre d'expériences non conventionnelles et produit un rythme spatial grâce à des combinaisons uniques de formes géométriques. Le foyer présente des escaliers irréguliers pavés de morceaux de pierre noire, une ouverture de porte qui apporte un sens de l'ordre et enrichit les expériences visuelles, ainsi qu'une scène semblable à un jeu de construction qui tente de briser la barrière de la classe.
D'innombrables points visuels sont formés par la combinaison de structures de formes différentes. Chaque structure est un point visuel et un cadre de vue géométriquement découpé. Suspendus au plafond, des caissons lumineux circulaires projettent et diffusent des lumières, créant une atmosphère surréaliste de flottement.
Un ensemble de cylindres forme le comptoir du bar, et plusieurs installations métalliques indépendantes composent les rampes de l'escalier. Dans cet espace, des objets ordinaires constituent une scène d'exposition et d'expérience. De nombreuses structures intérieures utilisent les mêmes matériaux que les murs, ce qui les fait ressembler à des objets qui "poussent" naturellement dans l'espace.
L'ensemble de l'espace du 2e étage est utilisé pour l'exposition. Les surfaces intérieures sont des écrans géométriques mobiles. La conception reprend le concept de "cadre de vue", dans le but de modifier les angles d'observation. Dans cet espace, les visiteurs peuvent avoir une vue d'ensemble ou partielle des scènes, et peuvent se tenir sur la pointe des pieds ou se pencher. L'agencement simple mais subtil des structures spatiales produit un effet ludique dans l'espace. Ces structures adoptent les mêmes finitions que le sol, comme si elles poussaient à partir du sol.
La conception de la zone d'exposition est basée sur le concept des vues encadrées. En coupant et en recombinant les vues, elle offre des possibilités infinies d'expériences visuelles dans le champ de vision et rend l'observation plus intéressante.